Pál Gyula Horváth, né le 15 juin 1936 à Szombathely, en Hongrie, est un artiste hongrois naturalisé belge dont l’œuvre traverse la peinture, le graphisme et la sculpture. Après avoir obtenu son baccalauréat en 1954, il commence des études scientifiques à l’École supérieure polytechnique de Veszprém. Peu attiré par une carrière d’ingénieur, il se tourne rapidement vers l’art et suit des cours de dessin d’après modèle vivant, puis de dessin d’après nature et de nature morte. En 1956, à la suite de la répression de l’insurrection de Budapest, il quitte la Hongrie et arrive en Belgique en 1957. Il s’installe à Bruxelles, où il étudie la publicité à l’Académie des Beaux-Arts, puis le graphisme à l’École nationale supérieure des arts visuels de La Cambre. Il y développe également un intérêt pour le cinéma, la reliure et le design.

En 1963, Horváth devient graphiste indépendant et réalise notamment des affiches, des logos et des rapports annuels. À la fin des années 1960, il abandonne progressivement cette activité pour se consacrer davantage à la peinture. Son travail s’inscrit dans le courant de l’abstraction géométrique et de l’art construit. Il développe un langage fondé sur les formes géométriques — carrés, cercles, triangles et lignes — et explore particulièrement les relations entre la couleur, la lumière et l’espace. En 1971, il rejoint le Centre International d’Études d’Art Construit et cofonde la même année le Cercle d’Art Prospectif. Il participe ensuite à de nombreuses expositions en Belgique et à l’étranger. Les années 1970 à 1990 constituent une période particulièrement active, marquée par de nombreuses expositions et éditions sérigraphiques. À partir des années 1990, son travail évolue progressivement de la peinture vers les tableaux-sculptures, puis vers la sculpture. L’exposition La mer retrouve le Nord, organisée en 1990, constitue une étape importante dans cette évolution. Entre 1991 et 1993, il s’essaie à travailler la pierre à Carrare. En 1995, il présente l’exposition personnelle Parallèles au Musée des Beaux-Arts de Verviers, consacrée à ses recherches sur les relations entre le mur et l’espace.

En 1997, il réalise à Bruxelles l’une de ses œuvres monumentales les plus connues, La couleur du Nord – La Boussole, installée sur le boulevard Albert II. Cette sculpture témoigne de son intérêt pour le rapport entre art, architecture et espace public. Il continue également à travailler dans différents domaines, notamment le pastel, le design, la sérigraphie et les arts appliqués. Sa carrière se poursuit au cours des années suivantes. En 2004, il représente la Belgique à la Biennale de sculpture à Prague. En 2010, il rejoint le groupe MADI et expose notamment à Paris et à Bratislava. En 2014, il participe à l’exposition Les Abstractions géométriques belges de 1945 à nos jours au BAM de Mons. En 2016, la Hongrie lui décerne l’Ordre du Mérite National des Sciences et des Arts, en reconnaissance de son parcours artistique. En 2017 et 2018, son œuvre est à nouveau mise en valeur à travers des publications et des expositions consacrées à l’art construit et à la sculpture belge.

Tout au long de sa carrière, Pál Horváth reste fidèle à une recherche fondée sur la géométrie, la couleur, la lumière et l’espace. Son œuvre se caractérise par le passage progressif du plan pictural à la tridimensionnalité et par une volonté constante de faire dialoguer l’art avec l’espace architectural et quotidien. Pál Gyula Horváth meurt en 2025 à Bruxelles, en Belgique. Il laisse une œuvre riche et évolutive qui occupe une place importante dans l’histoire de l’abstraction géométrique et de l’art construit en Belgique.

 

Palm, R., 2020. Pál Horváth, Chantre de la couleur. Namur : Art & Héritance.